◞◞　　On Stillness

　　光井威善 Takeyoshi Mitsui
　
        　　　　　Solo Exhibition　玻璃個展．01.16 - 03.21

 

 

　
*･.｡　Story
　

　
　
冬雪飄落，富山鄉間綠樹與稻田環繞，一座小小工房的窯火正滾動著。日本玻璃藝術家，光井威善 Takeyoshi Mitsui，獨自在炙熱窯爐旁吹製玻璃。專注於玻璃製作二十年，將燒紅流動的液態玻璃，在火中試煉成一件件穿透世界的玻璃作品。一片靜謐的透灰，凝聚出霧柔的琥珀茶色、朦朧的山海藍綠，以及空氣無形的灰謐之色。
　
　

 

　
　
「落日是橙色，有時看起來是綠色，是一種非常美麗的顏色。」光井威善在無法判別真實色彩的世界裡，從日常風景中獲得靈感，運用雙手化成寧靜色彩，帶來內在的安靜與力量。
　　

 

　
　
因學習玻璃工藝技法，而從家鄉廣島搬遷至的北陸富山，最讓光井先生感到幸福的事，莫過於能夠欣賞雪景。其中最喜歡的景色，是往日喧鬧被皚皚白雪覆蓋，歸功於積雪的隔音效果，週圍變得靜謐無聲。積雪越厚，卻越讓人感到溫暖，他被這種舒適的不協調感所吸引，作品也正是嚮往達到寧靜平和的境界。希望人們能透過玻璃作品，感受到其中蘊含的張力與放鬆的平衡之美。
　
　

 

　
　
今年，森/CASA　邀請光井威善首次於台灣舉辦個展「 On Stillness 」，以口吹玻璃表達靜謐意象為主軸，展出截然不同的經典二系列作品。Silence 寂靜系列，靈感源於自身色弱而無法準確辨別真實色彩，但仍渴望運用多種彩度呈現玻璃之美，工藝結合日常實用，將生活中的山巒與海灣風景，紀錄至器物世界裡。Bottle people 瓶人系列，將玻璃瓶變幻成擬人型態，無機材質趣味加入生命力，童年回憶的透明泡泡人物，飄浮在灰度的黑與白之間。
　
　

 

　
　
透光的世界，從日本雪山降落小島上的森初 moricasa art，自然寧靜之美，悄悄走進心中，一起踏入光井威善的 On Stillness。
　
　

　
*･.｡　Artist
　

　
　
來自廣島的作家光井威善，從小對繪畫及手工藝感興趣。就讀倉敷藝術學校時，曾嘗試陶藝、玻璃等多項工藝，無法忘懷初次看見熔融玻璃時的悸動，也因玻璃無需任何造型，本身就散發著光芒，美不勝收，進而選擇其做為主要創作媒材。
　
　

 

　
　
自學生時代開始接觸玻璃工藝，起初僅以玩樂心境做嘗試，曾擔心能否駕馭這項既美麗又具變化性的材質，不知不覺間又被無法預知成品結果的感覺所吸引。即使經過多年創作，至今玻璃工藝依然充滿挑戰，且持續自己熱愛的作品。對光井先生來說，玻璃指引了作為藝術家的人生道路，也陪伴他度過艱辛時刻。
　
　

　
　
富山縣的富山玻璃工坊 Toyama Glass studio 致力於培養自由想法的藝術家，而非持續量產的工匠，光井先生在此逐漸累積創作能量。離開富山玻璃工作室後，繼續在此租用空間進行創作，兩年前終於擁有了自己的工作室。在富山生活及創作，比家鄉廣島更為寧靜，自然風光也更豐富，頃心專注於創作。

 

每當光井先生創作新的玻璃作品前，習慣預先在圖紙上構思的設計稿，便能無雜念去專注完成作品。高溫熔融的液態玻璃柔軟，彷彿有生命般恣意流動，秉持著自然而用心狀態，實際依熟捻的工藝技法與直覺經驗，去平衡理想中的輪廓與玻璃的流動性，懷抱誠實且不刻意製作暢銷作品的念想。
　
 

　光井 威善 Takeyoshi Mitsui /

◗　 簡歷
1987 廣島縣福山市出生
2009 第４回 現代ガラス展 in 山陽小野田 市長賞受賞
2012 倉敷芸術科学大学大学院芸術研究科工芸専攻畢業
2012 富山玻璃工房勤務
2016 獨立製作
2017 第56回 日本クラフト展 U３５賞

◗　 個展．2025
A step into stillness  岐阜．GALLERY crossing
Quiet Landscape  大阪．gallery あるゐは
Contours of Air  韓國．Gallery LVS
mellow  東京．deps.

 

　
*･.｡　Silence．寂靜系列
　

 

　
　
靈感源於自身色弱眼疾而無法準確辨別真實色彩，但仍渴望運用多種彩度呈現玻璃之美，工藝結合日常實用，將生活中的山巒與海灣風景，紀錄至器物世界裡。

起初，每次製作時都會自由改變作品的顏色、形狀各異。然而，為確保視覺能營造出相同氛圍，器物以雙色漸層調配，仔細打磨成如薄雲壟罩的霧面質感，弱化明亮鮮豔的視覺衝擊，運用簡潔線條塑形，共存繽紛色彩與寧靜表像的平衡。
　
　

　
　
器物表面，作家以間格一毫米的距離細緻雕刻，此工藝技法需要長時間保持專注與穩定度，隨立體曲面手工雕磨紋路，生成機器無法替代的美感。吹製玻璃時，光井先生也特別留意厚薄的掌控，進而影響玻璃色階發散的呈現，使用時能欣賞茶水與容器顏色交融的美妙景象。
　
　

　
*･.｡　Bottle people．瓶人系列
　

　
　
將玻璃瓶變幻成擬人型態，無機材質趣味加入生命力，童年回憶的透明泡泡人物，飄浮在灰度的黑與白之間。

光井先生因喜愛瓶子的造型，自接觸玻璃工藝以來持續創作著瓶形作品。某次偶然吹製了附蓋的瓶罐，當靜靜觀察它時，逐漸感受到從頭臉、肩頸到軀幹的模樣，開始嘗試擬人化的型態為雛形，在風格與技法不斷演進下，衍生像吹泡泡般輕柔飄浮的 Bottle people 瓶人系列。
　
　

　
　
以人為元素的創作，容易凸顯成過於強烈的角色。作家運用玻璃透亮特質與吹製技法，捨去繁複曲線，柔軟流淌在藝術品與容器間，賦予神秘卻不張揚的靜謐存在。

每件瓶人作品如家族成員般，生活群體內擁有不同個人特質與樣貌。佇む人，有些孤獨的靜靜站立，表面輕微凹凸不平，是透過混凝土塊輔助吹製而成；纏う人，由於吹製時空氣較多，外表波浪狀扭曲，如身著蓬鬆大衣的冬季造型；宿る人，內部吹入少量空氣，呈現份量感十足，像石雕像般挺拔。
　
　

森初展覽　／
 

 

 

☁️⠀冬季特展
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展覽｜光井威善 Takeyoshi Mitsui
　　　玻璃個展．On Stillness

日期｜01.16 (五) － 3.21 (六)
時間｜週二 ~ 週六 #預約制
地點｜台南．森初藝廊
預約｜來訊或電洽 06-3912112

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📝⠀特別說明
➊　 作品數量有限，每人限購 3 件，部分作品限購 1 件
➋　 特展作品僅限現場看展，無開放線上購買